思议，这次老戏骨们杀疯了！

梁家辉、成龙主演，杨子导演，故事改编自2007年的电影《跟踪》，坦率讲，最开始看到《捕风追影》这个影片信息，我心里是有点咯噔的，不只是因为几位主创都太久没有惊艳表现，还因为老式香港动作片这个类型和题材设置本身，都显得太过陈旧，很难再吸引观众了。警匪动作片有这么多珠玉在前，还能怎么翻出花来呢？

没想到，看完首映，我和现场观众都激动坏了。就是这样看起来老套的配置，就是这两个加起来快140岁的老人，硬是用毫不降智的文戏，和精彩绝伦的打戏，把全场观众硬控在电影院140分钟，全程无人看手机，而是跟着剧情为角色捏一把汗。

可以毫不夸张地说，这就是今年目前为止最好的国产动作电影，没有之一，而且必定是暑期档的一匹票房黑马。个人觉得，这部片的逆袭思路，对于目前遭遇困境的香港电影行业也有极强的启发作用。

那么，《捕风追影》是怎么把一个看起来很陈旧的追捕故事，拍出花来的呢？

究其原因，就是主创们找到了老港片爽拍的创作原则，扬长避短。

港片最擅长什么，是娱乐性，是爽感，是燃炸的动作场景，拳拳到肉的真实感，演员搏命演出的惊险刺激，是尽皆过火，尽是癫狂的电影气质和情绪。短板也很明显，就是大多数动作电影都比较难做到，为惊险刺激的动作场景找到合情合理的故事和人物。

而这部《捕风追影》就做到了把老港片的精髓来了个加量不加价。文戏不拉垮，武戏狂加码，在整体故事和人物不拖电影后腿的前提下，用一场接一场精彩绝伦的动作戏把叙事节奏不停加快，把视听奇观拉到极致，让观众完全沉浸在爽翻天的动作场景中，一个高潮接着一个高潮，直到结束还觉得意犹未尽，这样值回票价的娱乐效果，怎能不叫人拍案叫绝。

动作戏的爽，是演员敬业和导演巧思的强强结合。

电影故事改编自《跟踪》，但几乎没怎么用原片的的情节，只抓住了一个动作上的精髓，追踪。全片以加密货币盗窃案为由头，构造了很精密的剧情，层层反转，信息量极密实，在剧情上几乎没有什么bug。有了外部故事的构建，导演和演员把实打实的看点，放在了看成龙带领的警察萌宠小队，如何追捕梁家辉饰演的犯罪分子“影子”和他旗下的“狼崽团”之上。

这种以动作为概念推动全剧情的电影，最具电影感，追逐场景几乎是每个导演在学习时必须苦练的基本功片段，而《捕风追影》就把“追逐”这个动作，拍到了一个教科书级别的程度。

成龙团队再怎么稳扎稳打，梁家辉饰演的影子就是大隐于市，潇洒自如，泥鳅般滑不溜手，双方你来我往地交手，观众跟着两边都紧张地捏把汗，正方似乎经验丰富，邪不压正，但反派胆大心细技高一筹，直到结尾都难分胜负。

一般动作电影会在开场留点后劲，为高潮做铺垫，而这部片上来就来了个动作王炸，全员上阵，极限追捕，反派狼崽团和警察开启极限追捕，写字楼电梯、门禁闸口跑酷击打、电梯内近身肉搏、蹦极台跳伞，酒店内多人换装猫鼠游戏……整个开场段落，行云流水，一气呵成，肾上腺素拉满。

开场的二十分钟精彩打戏，仿佛在说，好莱坞动作片能做的，港片不仅能做到，还更爽！无论是换装、还是跑酷、跳伞，其实都是好莱坞谍战动作片中用过的手段，但导演似乎憋着一口气，偏要在常用的手段上加码玩出花，阿汤哥换装2次3次，我这里就几个人同时换装无数次，美国队长能一打多近身肉搏，我就用动作设计让演员打得更酷更帅，而且用快速的节奏感极强的剪辑，营造出目不暇接的视觉快感，当真是让人眼睛都不敢眨一下，生怕错过一点细节。

开场的打戏也把匪徒团的好身手和嚣张帅气渲染得淋漓尽致，让人三观跟着五官走，自《怒火重案》之后，再没有这么有魅力的反派团伙了，梁家辉的老辣配上此沙、文俊辉气质各异的帅气和狠辣，反派的魅力一下子抓住了观众的心，甚至在后续反派被追捕的时候暗自希望他们不要被抓到。这种对反派人物饱满的刻画也让影片的戏剧张力拉到极致。

开场王炸二十分钟后，成龙大哥才登场，以一个遛着狗的慈祥老头形象出现在张子枫扮演的女警何秋果身边，用台词自嘲“尚能饭否”，组织的老派跟踪队也叫“萌宠小队”，相比反派“狼崽团”的嚣张和梁家辉孤独狼王的冷傲，渲染悲剧色彩，警察团突出一个菜但正气，能力一般但非常努力，成龙代表的主角团像狗崽团，主打喜剧的暖和正派的温柔感，警察的菜、萌和努力，让观众又产生一种怜惜感，谁能忍心让慈眉善目的龙叔和软萌的子枫妹妹输呢？

铺垫好了两派气质截然不同的警与匪之后，导演就开始动作戏的层层加码，狼队与狗队一场接一场的爽杀，一场比一场炸裂，高潮迭起，全程高能。

观众一会儿为老狼王血战孤儿院的悲情而惊叹，一会儿又被成龙洗衣房大战而折服，这边厢犯罪分子爆冲警局让人大开眼界，那边厢成龙梁家辉小饭馆肉搏又让人叹为观止。打斗风格也是一悲一喜，一正一邪，让人目不暇接的同时也震撼于演员的敬业。

已经71岁的成龙，这一次在打戏上使出了浑身解数，完全发挥了他黄金时期因地制宜，随手拿起啥就能打得四面开花的动作喜剧优势，洗衣房与狼崽团的那场打斗，他硬是把一根伸缩晾衣杆打出了金箍棒的威风，还有一以贯之的成龙式幽默，看得人爽快极了。最后与梁家辉的boss终极肉搏战，更是让人大气不敢喘，两人实打实的力量交锋实在是让观众直呼精彩过瘾。

而69岁的梁家辉，简直在大银幕杀疯了。他不仅在演技上火力全开，把一个平时深藏不露隐于闹市，暴起时却狠辣至极的狼王形象表现得淋漓尽致。在孤儿院血战和被抓捕进押送车的几个桥段里，他甚至直接借鉴了一些动物式的狼嚎动作，把人物的兽性、困兽犹斗的求生欲都演绎得极具张力。

更令人惊艳的是，作为一个69岁的“动作新人”，观众第一次看到梁家辉惊艳狠戾的打戏，不仅在孤儿院一把小刀刀鼠三十多个年轻力壮的大小伙子，和功夫巨星成龙交起手来居然还占了上风，可想而知训练了三个月的梁家辉在这部片里下了多少功夫！

最绝的是，他打起来乖张狠辣，演起文戏来，演技又驾轻就熟炉火纯青，无论是和自己培养的接班人的几场斗心眼的戏，还是和成龙张子枫假扮的父女电梯周旋的戏，紧张刺激程度都完全不输武戏片段，可以说把角色每一次的出场都演成了重头戏，独角戏。梁家辉的这次演出完全值得再来几座影帝奖杯。

更绝的是，老戏骨卖力搏命的同时，新一代也完全不落下风。张子枫饰演的女警一开始看起来毫无杀伤力，但她把港女的那种倔强和狠劲演出了另一种特色，无论是柔术打戏的部分，还是和成龙的“父女”情，再到最终单枪匹马追捕影子，都让人觉得，张子枫已经完全可以接杨千嬅和郑秀文的班，书写新时代的港女形象了。

最绝的是“狼崽团”的几位新秀，此沙一人分饰多角，造型上差异不大，却硬用演技表现出不同的性格，让观众甚至到最后才意识到两个角色是一人所饰。

文俊辉、林秋楠两位演员，戏份不多但每个镜头都是有效出演，一个拳法高妙，一个腿功了得，身手漂亮丝滑到惊艳，加上成家班根据演员不同特色设计出的动作，新生代的每个镜头都让人无比惊艳。

除了令人拍案叫绝的动作戏之外，最让人感动的，是整部电影那种憋着一股劲证明自己的“逆袭感”。

戏里，无论是因为性别和身型被警队边缘化的张子枫，还是因为年龄被边缘化的成龙和梁家辉，都在努力证明，自己能够做成大事。

戏外，成龙大哥已经71岁了，有近十年没有能够拿得出手的代表作，作为曾在香港影坛大放异彩，又在好莱坞大杀四方的动作巨星，他其实完全可以退休，躺在功劳簿上每年拿点终身成就奖，但他没有这么做。他坚持一部接一部地拍戏，抓到一个机会又一次大放异彩。

在花絮里，他还豪情万丈地说，Jacky Chan还能再打20年！而梁家辉也已经影帝奖拿到手软了，且69岁的他从来没有演过这么吃重的打戏，但也许是挑战自我已经刻在这一辈电影人的血液里，也许是看到好剧本好角色抑制不住的手痒，很难想象是什么样的动力，让一个马上70岁的人练起了武打，甚至还觉得不过瘾，约好了再练两年打戏还要和成龙再在大银幕上打一场。

这部电影的主创，导演、制片也有一种可贵的逆袭感。

和所有电影人一样，在创作电影的时候都要面对市场大环境的萧条，导演杨子的前作反响平平，可想而知这部片的启动要经受多大的压力，但就是在这样的逆风局里，这样的一帮人，不轻言放弃，而是憋着一股劲，打磨技艺，不停学习，坚持用奉献出更好的作品来证明自己，这种向上的感觉太燃了。

我想，这样的电影正是每一个经历逆境的人最需要看到的。